德云社郭德纲综艺,德云社郭德纲综艺节目

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郭德纲和于谦说相声真的没稿子吗？

相声类似于今天的脱口秀，说他们没稿子是不可能的，因为不可能两个人什么都不准备就上台说，说他们有稿子，他们又不会完全照着稿子一字不差的说下来。

相声演员最初作科学习的时候，是有本子的，因为需要背贯口，顺口溜，数来宝大段大段的词，这些都是相声演员的基本功，但是真到了台上却又不能把词背完就行了，那样也没意思，郭德纲善于将传统与现代糅合在一起，汲取传统的精髓输入现代的观念，达到二者有机的结合，百分之四十的传统功底，百分之四十的时兴理念，再加百分之二十的个人努力与天赋，成了今天的郭德纲相声。

孰能生巧，郭德纲于谦合作这么长时间了，只要大体沟通一下要说哪一段作品基本上就可以上台了，跟两口子过日子是一样的，因为彼此太熟悉了，于谦知道郭德纲怎么使活，然后自己应该怎么接，怎么翻，让包袱抖的更响。

另外，临时砸挂是相声的一门非常重要的技巧，这不是台下商量好的，而是即兴发挥，大家爱看郭德纲于谦很大程度是因为他俩的现挂，拉近与观众的距离，而这些都不是稿子上有的，像武林高手一样，修炼到一定层次方能随心所欲。

如果是自己写出来的话应该不需要稿子，如果团队给创作的那应该有题词的吧，不然谁能背的下那么多东西，万一忘词了岂不是很尴尬，不过也不好说，谁知道呢，我只负责听，哈哈哈，好听就行，其他无所谓，我们这样的给个稿子照着念也没人家随口说或者忘词了好听，大家觉得呢？

相声其实就是格式化的东西，前面的一段垫话中间是正活，传统相声还有三翻四抖，不过随着大众的文化程度提高已经用不了一个包袱翻两三遍了，然后就是底，完了还有翻场通常就是几个小笑话。相声区别于小品，没有小品那么严谨，所以只要有个大纲就可以。

有稿子，尤其是中前期的作品，我字系列，你字系列等等。特别是那些有故事情节的：《西征梦》《我要幸福》《我是黑社会》《我要闹绯闻》《我是科学家》《你这半辈子》《你要做善人》等等这些，本身就有故事有情节有主线有副线的相声，一个是原创性较强，大多数内容都是贴合时代背景，与那一时期的百姓生活状态息息相关的一些个题裁，这不可能全是舞台的即兴创作，更多的都是属于本子上写下，并经过舞台磨合提炼才最终成熟的作品。

到了后期，一些个包袱经过拆洗，在多个不同的相声作品中穿插运用，而且听上去并不违和，这得益于郭老师多年的相声舞台表演经验和作为主持人的那种临场的急智和脱口秀经验，以及与于谦合作下的那种默契，浑然天成，这时就会出现很多现挂，而且相声的结构性和层次性的东西就会欠缺，趣味性高于一切，不可避免的失去了故事性和传统上来说的三翻四抖一类的规划，整体结构很松散。

这也是让相声评论家们经常诟病的地方，

相声发展到一定时候，除了继承传统，更要在自己的风格之上形成发展和独创性，

正如郭老师本人强调的，学员说相声，说你像谁谁，没问题，说个三四年，，要还说你像谁谁，甚至连毛病都学，那就完了，成不了气候。

每一个相声演员都要有自己的风格和特色，并让这风格能够与时代相结合，深受观众的喜欢，并能带动观众形成一种独有的娱乐文化或者说市场，郭老师和德云社在这方面是做的最成功的。

变则通，不变则死，任何事物的发展规律都是如此，守着不知从哪来的规矩，还要拿着用权力写就的规矩到处充权威，打压别人，抬高自己，这才是相声界最大的危害和陋习。

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